アーティスト・声優別 / コミック・アニメ

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思わずアニメのDVD買いそうになりました。
映像とのコラボが見たい!ていうか、アニメ見てないので、この曲がどこにどうやって使われてるのか?と興味津々に。アル〇ュナは見て失敗したなあという印象があったけど、これは心配なさそうだし。カラオケ行ったら創聖のアクエリオンの画面がアニメでした。スゴい映像キレイ!ていうかロボットアニメだったんだ!と二重の驚きでした。
のだめが流行って、音楽に興味を持った人たちに大声で伝えたい。
ここに、すんごいサントラありますよ!2枚まとめてどうぞ!と!!!
そういった方に薦める時は、なにも言わずに神話的技巧を聞かせれば、問答無用な気がします。

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「風の谷のナウシカ」「天空の城ラピュタ」に続く、宮崎駿監督作品のサウンドトラックであり、久石譲さんが手がけたスタジオジブリ作品の第三作目。オーケストラとシンセサイザーの使い方が、高い完成度を見た作品です。(あくまでも現在の久石譲さんの高いレベルに比較して、なので恐縮ですが)まだまだ粗削りなところのあった過去2作品に比べると、本当に洗練されています。

また、音楽自体のレベルアップももちろんのこと、演奏とそれを録音する側の力の入れ方、そして技術の向上が顕著なのも特筆できるでしょう。これはもう、宮崎監督、そして久石さんに対する評価が過去2作品を通じて高まったことにほかならないわけですが、ともかく、よい音楽のよい演奏をよい録音状態で聴くことができるのは、素晴らしいことです。

全体的に短めの曲が多いですが、井上あずみさんの優しいヴォーカル曲がよいアクセントになって、アルバムとしてのバランスも良好です。となりのトトロを代表する旋律である「11. 塚森の大樹」と「13. 風のとおり道」は、メロディの美しさばかりでなく、シンセの使い方がとにかくうまいです。オーケストレーションの素晴らしさでは「5. 夕暮れの風」や「2. 五月の村」でしょうか。短調の曲ながら、「12. まいご」のインストゥルメンタル・ヴァージョン「16. メイがない」も、旋律の美しさでは群を抜いています。指揮を努める久石さんとオーケストラの楽しく演奏している姿が目に浮かぶ「9. 小さなオバケ」や「15. 月夜の飛行」「17. ねこバス」も心地よいです。

映画に思い入れのあるひとが聴けば、より多くの感動を味わえるのは当然のこと、そうでなくても小品ながら名曲の数々を十分に堪能できるアルバムです。

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フジテレビを代表するポンキッキシリーズが地上波では2007年をもって終了しましたが(CSでは放送中)
その際リリースされると思ってましたが なぜかリリースされなかったので…

いまのところ これが一番新しいコンピみたいですが

参加アーティストが かなり豪華!

特にDISC2は森高千里からはじまり「歌うたいのバラッド」でおなじみの斉藤和義や和田アキ子、安室奈美恵と鈴木蘭々によるシスターラビッツなどなど ホントに豪華で素晴らしい!

またマユタンの花子さんがきた!!やおよげ!たいやきくんなどなどだれもが聴いたことある楽曲も多く、懐かしく 楽しい気分になれます。


自分は現在20歳ですが
改めて大人になり曲を聴きかえすと
ポンキッキーズのような素晴らしい番組と素晴らしい楽曲とともに幼少期を過ごせた事を本当に嬉しく思いました。

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このCDには時間城の海賊でレリューズ(かおりくみこ)が歌ってた曲が入ってるみたいですが、ワルキューレの空間騎行でプライダー(神谷明)が歌ってた曲は収録されてるんでしょうか?映画版の曲も漏れなく入ってるのは最高ですが、レリューズと共にプライダーの曲が収録されてるのかが気になります。

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いい曲です。
聞いているとほっとします。

1992年発売
キテレツ大百科ソングコレクション′92
に当時版権の都合で未収録だった
レースのカーディガン
うわさのキッス
含む９曲増量の19曲収録

前CDに収録されていた
コロ助ROCK'92
は未収録にはなっちゃいましたね。

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有名どころの代表曲、ヤマト、999ばかり入っているのかな？と思いつつ、
曲目を見てビックリ！充実しまくりです。

みんなの歌で流れていた「象だゾウ」もかわいらしくて。

本当は自分用にと思っていたのですが、相方の誕生日に近かったので、
急遽プレゼントにしちゃいました。
嬉しそうに聴いてくれて、少しは日ごろの感謝になったかな？

45年間も歌い続けているんですね。
とても還暦を過ぎている人の声には聞こえないです。

最近のコロコロ変わる、タイアップ系のアニソンも見本にして欲しいです。
「このアニメなら、この曲！」と言うのがなくなりつつあるので、
淋しい限りです。

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やっぱりJAM Projectのアルバムにはフツフツとこみ上げてくるモノがあるね。このグループはスローなテンポの楽曲でも声を重ねさせたら楽曲の根底に『熱さ』や『魂』を感じさせる歌い手たちの集まりだからね。
たとえスパロボファンやアニソンファンでなくてもぜんぜん気に入った楽曲が見つからないなんてことはないはずだよ。
個人的には『魔神見参!!』と『VICTORY』、『約束の地』が特に気に入ってるよ。

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「いもうと達」は、律動的で思わず引き込まれてしまう女声コーラス曲で、今後、広く歌われることになるでしょう。
小さな女の子がその姉を一途に慕って憧れる気持ちが歌われていて、特に姉妹関係を知る人は、幼い頃の絆を思い出して感慨深いものがあると思います。

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　宮崎映画に欠かせないのが　久石音楽であることに異論がある人も少ないのではないだろうか？

　本作においても　久石音楽は実に印象的だ。まず冒頭の海賊が襲撃する場面の音楽が良い。聴いていて　血沸き肉踊るビートの効いた音楽だ。また　その直後のタイトルバックの曲も　画面のアニメとあいまって　素晴らしい。

　娘たちは何といっても　ラストの歌が好きで　いつも　その場面では一緒に歌っているわけだが　僕としては　上記のinstrumentの曲が素晴らしい。
　それと　ラピュタのテーマ曲も良い。ラピュタに着いた時に　ピアノで緩やかに流れる曲である。

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この五曲のために買うべきだと思います。「Ask DNA」はもちろん「Is it real」に至っては震えがくるほどの名曲だと思います。(ヴィンセントの過去の話のときのBGMです)

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正直、菅野よう子と袂をわかった彼女に今の今まで、何の魅力も見いだすことが出来なかった。
代わり映えのしない。どこにでもあるような聞き慣れた歌。そんなものを、彼女には求めてはいない。菅野よう子の作り出す世界をその美しい声でただ代弁してくれれば、それでいい。
菅野よう子ありきの坂本真綾。
自分が求めているのはそれなんだと必要に思っていた。いや、求め続けていた。それが、確実なのだと。最良なのだと。
しかし、彼女は足掻いた。
足掻いて、足掻いて、決して諦めなかった。以前の名声を失っても、過去に嘆かれても、前を見て歩み続ける。
そんな姿が、この曲には刻み込まれている。自分の歌を自分自身の力で紡ごうとする彼女の力強い詩が。
表現の活動には終わりはない。絶対もない。それを教えられた気がする。
言葉は要らない。
だが、もし言葉で伝えるなら、"いい曲"です。
ぜひ、聞いてみてください。

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そう言っても過言ではないくらいの完成度です。
もう本当に素晴らしい。

私は「狼のアニメ」と知り、絶対悲しい話なんだろうな
と踏んで観てないです。すいません…

キャッチー！テンション上がる！といった曲は殆ど無く、
だからこそ何度も繰り返し聞けるのだと思います。
聴いていると雪景色や曇り空、霧雨のような静かなイメージが多く浮かぶので
薄ら寒い日や曇り、雨の日にこのアルバムを聴きたくなります。

Raj Ramayyaさんの声が大好きな私としては
9曲目、strangersを推します。
この曲を聴いた瞬間、涙が込み上げてきました、ものすごい曲です。
彼の透明感のある声にどうしようもなく胸を締め付けられます。
(E.クラプトン My father's eyes以来の衝撃です)
Wolf's rainの世界の美しさや辛さを余す所なく出しているのだろうな、
と勝手に想像しています。
この曲を作ってくれたことに感謝です。

色んな人達にこのアルバムを聴いてほしいです。

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『storm』『鋼鉄の救世主』は着うたフルにダウンロードするくらいかなり気に入ってるし毎回このjamprojectは楽しみ
このアルバムも全曲聞き応え充分!! 聴いて叫べ!必殺技 叫べ 歌え そしてみんなで聴こうぜ!

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かけ始めるとえらくのどかな出だしでＣＤ間違えたか、と思ったら突然エンジン全開のエレキサウンドに変わる瞬間は新鮮です。曲調はエレキサウンドのベンチャーズのような感じ、テンポも必要以上に早くなくドライブ向けです。出来ればサンルーフなどを開けるかオープンドライブにいいかもしれません。ただ、この数年の戦隊シリーズの曲の定番ともいえる最後の転調、男声の高音でカラオケで歌うのは難しいです。

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　主人公が風邪から復帰して間もない時期の話です。女性陣の出番がやや少ないですが、vol.３と同じく巌戸台分寮の面々が勢揃い。
　真田先輩と荒垣先輩の仲違いを軸に進むコミカルなストーリーで、寮生たちがわいわいやっている雰囲気が伝わってきます。真田先輩の暴走ぶりとそれに振り回される主人公や順平の様子が可笑しい。荒垣先輩とアイギスとのやり取りも笑えます。
　もともと「全５巻」ということでしたし、「ペルソナ４」の発売も間近ですのでこのシリーズはこれで終わりになると思いますが、それが残念に思われるほど楽しいドラマＣＤです。

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　マブラヴ・オルタネイティヴに、「やられた」者としては、このサウンド・トラックは、宝物のように感じる。

　まず、払暁の地平を背景に、蒼天を砕くがごとく進む凄乃皇の威容、それを取り巻く１２機の不知火が推進する光‥‥‥既に、このパッケージ自体に、こみ上げてくるものがある。「‥‥‥反則だろう」とさえ言いたくなる。

　そして、それぞれの曲に、眼を閉じて想う‥‥‥。
　ゲーム・サイズの「未来への咆哮」に、個々の思い描く、その人だけの、オープニング映像が生まれるだろう。
　「凄乃皇」には、「オルタネイティヴ」全体の隠しテーマ的な、威厳と、解放の力感が満ちている。
　「陽だまり」は、ゲーム作中同様に、何者にも気遣うことなく、微笑むことが許される‥‥‥救いの曲と言えよう。
　「戒厳令」は、自分の顔が、どんどん険しくなっていくことを自覚する。高揚とは異なる、ある種の覚悟のようなものか‥‥‥‥。

　「殲滅せよ」から、「決断」までは、まさに「怒涛」である。存分に、曲に溺れて良いように思う。
　そして、それらを受けて「宿命」が、来る。この宿命に、誰を想うのか‥‥‥‥私は、未だ、その順序をつけられずにいる。いや、順序などつけてはならないのだろう。
　「激突」は、「宿命」を受けて、闘志を再点火してくれる。人類逆襲の象徴である。

　‥‥‥私はゲームの最中、幾度、キャラクターたちの心情と同化してしまっただろうか‥‥‥。その曲の名は、「生命の炎」。傑作としか表現すべき術を、私は知らない。

　「ＰＸ」は、もう「京塚のおばちゃんに叩かれたくなる」以外の、感想しか思い浮かばなくて（笑）。
　‥‥‥‥これ以降の曲を、あれこれ私の言葉で語るには、冒涜であるように思う。それは、この作品を、いかに受け止めたか、それぞれの、重大な心の分岐点の曲群であったように感じるから‥‥‥。

　ともあれ、私は、ゲーム本体と共に、このサントラを、人生の財産としたい。心から、誇りを以って、お薦めする。
　

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宮川彬良さんの「クインテット」に（娘を差し置いて）嵌るうちに、お父様の作品を聴きたくなり、購入しました。
劇場版はほぼすべて映画館で観るくらい、ヤマトは大好きだったので、一曲一曲聴くたびにその映像が浮かびます。月に１枚のペースで買い足していこうと思っています。

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私は当時ドラマを見てて物語よりも音楽に惹かれ、このサントラを待ちわびていました。菅野ようこさんや、坂本真綾さんの事は今まで知らなかったので、外人の女の子が歌ってるかと思ったほど、坂本さんの英語はナチュラルで心地よいです。朝の目覚めや一日の終わりに聞くと優しく体にしみわたりますよ！

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かけ始めるとえらくのどかな出だしでＣＤ間違えたか、と思ったら突然エンジン全開のエレキサウンドに変わる瞬間は新鮮です。曲調はエレキサウンドのベンチャーズのような感じ、テンポも必要以上に早くなくドライブ向けです。出来ればサンルーフなどを開けるかオープンドライブにいいかもしれません。ただ、この数年の戦隊シリーズの曲の定番ともいえる最後の転調、男声の高音でカラオケで歌うのは難しいです。

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音楽を創造することにおいて久石さんは絶大なる力持っているのだと心の底から実感せずにはいられない。

聞くだけで涙が出てきて、この曲を奏でていている人たちを本当に羨ましく思ってしまう。


聞いていない人が損というよりも、めぐり会えたこと自体が素晴らしい運命なのだと素直に思える。


映像なしで感動を誘うこの曲たちはまさに日本の誇りである。

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　主人公が風邪から復帰して間もない時期の話です。女性陣の出番がやや少ないですが、vol.３と同じく巌戸台分寮の面々が勢揃い。
　真田先輩と荒垣先輩の仲違いを軸に進むコミカルなストーリーで、寮生たちがわいわいやっている雰囲気が伝わってきます。真田先輩の暴走ぶりとそれに振り回される主人公や順平の様子が可笑しい。荒垣先輩とアイギスとのやり取りも笑えます。
　もともと「全５巻」ということでしたし、「ペルソナ４」の発売も間近ですのでこのシリーズはこれで終わりになると思いますが、それが残念に思われるほど楽しいドラマＣＤです。

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宮川彬良さんの「クインテット」に（娘を差し置いて）嵌るうちに、お父様の作品を聴きたくなり、購入しました。
劇場版はほぼすべて映画館で観るくらい、ヤマトは大好きだったので、一曲一曲聴くたびにその映像が浮かびます。月に１枚のペースで買い足していこうと思っています。

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　目当てはＴＨＥ ＲＥＡＬ ＦＯＬＫ ＢＬＵＥＳ。


　最後まで聴いたかと思いきや、曲目リストには無い８曲目がはじまった。
曲にのせて、男が女をコーヒーに誘っている。

　　Won't you please have some coffee with me?

まぁ女は断り、男はしつこく誘い……を繰り返してるだけですが。

　隠しトラック的なものを見つけると、ＣＤでもＤＶＤでも得した気分になりますね。

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現在発売されている同じようなCDの中では間違いなくベストでしょう。
親世代のヒット曲もあり親子で楽しめます。
４０曲どれもが「この歌知ってる！」というものばかりです。
オリジナルでないものがほとんどですがまったく気になりません。
一つ難を言わせてもらえば、子供のために歌詞カードにふりがなをつけてほしいことです。

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　マブラヴ・オルタネイティヴに、「やられた」者としては、このサウンド・トラックは、宝物のように感じる。

　まず、払暁の地平を背景に、蒼天を砕くがごとく進む凄乃皇の威容、それを取り巻く１２機の不知火が推進する光‥‥‥既に、このパッケージ自体に、こみ上げてくるものがある。「‥‥‥反則だろう」とさえ言いたくなる。

　そして、それぞれの曲に、眼を閉じて想う‥‥‥。
　ゲーム・サイズの「未来への咆哮」に、個々の思い描く、その人だけの、オープニング映像が生まれるだろう。
　「凄乃皇」には、「オルタネイティヴ」全体の隠しテーマ的な、威厳と、解放の力感が満ちている。
　「陽だまり」は、ゲーム作中同様に、何者にも気遣うことなく、微笑むことが許される‥‥‥救いの曲と言えよう。
　「戒厳令」は、自分の顔が、どんどん険しくなっていくことを自覚する。高揚とは異なる、ある種の覚悟のようなものか‥‥‥‥。

　「殲滅せよ」から、「決断」までは、まさに「怒涛」である。存分に、曲に溺れて良いように思う。
　そして、それらを受けて「宿命」が、来る。この宿命に、誰を想うのか‥‥‥‥私は、未だ、その順序をつけられずにいる。いや、順序などつけてはならないのだろう。
　「激突」は、「宿命」を受けて、闘志を再点火してくれる。人類逆襲の象徴である。

　‥‥‥私はゲームの最中、幾度、キャラクターたちの心情と同化してしまっただろうか‥‥‥。その曲の名は、「生命の炎」。傑作としか表現すべき術を、私は知らない。

　「ＰＸ」は、もう「京塚のおばちゃんに叩かれたくなる」以外の、感想しか思い浮かばなくて（笑）。
　‥‥‥‥これ以降の曲を、あれこれ私の言葉で語るには、冒涜であるように思う。それは、この作品を、いかに受け止めたか、それぞれの、重大な心の分岐点の曲群であったように感じるから‥‥‥。

　ともあれ、私は、ゲーム本体と共に、このサントラを、人生の財産としたい。心から、誇りを以って、お薦めする。
　

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YKの「凄さ」を多くの人が知るきっかけとなったであろう『MACROSS PLUS』のサントラの中でも、個人的にプッシュしたいのが、２枚目となるこのアルバム。
その理由はなんと言っても、7.『Pulse』と9.『VOICES（アコースティック・ヴァージョン)』が入っているから。

特に７曲目の『Pulse』では彼女の特長の一つである、天然のようでいて極めて構築的な音作りがなされていて、単に「メロディーの美しさ」だけでも「多ジャンル的」なだけではない、音楽家菅野よう子の側面が垣間見える一曲ではないでしょうか。

Review
私は岡崎さんをたまたま友達のCDの中に入っていた「空色」の歌で知りました。
とても哀しいのに優しい歌で、涙が止まらなかったのを覚えてます。

岡崎さんの歌は生きる苦しみを抱えながらも優しさに溢れてる曲だと思います。

このアルバムは岡崎さんの別れの曲にしか聞こえません。
I'm always close to you.
と、いつでも微笑みをは涙なしでは聞けません。

命を削ってでも作った歌。
私たちに「生きて」と伝えるために作った曲。
生きるのは大変だけど、頑張ったら光が見えるんだよ。
そう岡崎さんが言ってるような曲たちです。

岡崎さんが亡くなって早三年以上たちますが、岡崎さんを忘れてはいけないと思います。
ぜひ聞いて、頑張って生きて下さい。

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　「ペルソナ３」もしくは「フェス」をプレイした人にしかお勧めできませんが…
　現在vol.４まで出ている「ペルソナ３」のドラマCDの中ではいちばん楽しめました。戦闘時にパーティに入れられるキャラが、コロマルを含め全員出演しています。特に荒垣先輩が（いろんな意味で）大活躍。
　主人公が風邪で寝込んでいる時期の話なのでファンの方には物足りないかもしれませんが、寮生全員でわいわいやっている楽しさが伝わってきます。もう一度ゲーム本編をプレイしたくなりました。

Review
なぜか、このアルバムだけ低い評価をする人がレビュー見てもちらほら見られますが、十分いいと思います。決定打になるような曲がないという人もいますが、個人的にはELM、Green Birdの２曲だけでもかなり買った意味があったように思います。それぐらいあの２曲はカウボーイビバップの本編でも場面を盛り上げていたすばらしい曲だし、曲だけで聞いてもかなり質が高いと思います。１曲目のAmerican Moneyもある意味なくてはならない曲でしたしｗ

まあ、とにかく個人的にはこのアルバムもいいアルバムだと思います。

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千と千尋の音楽はジブリ史上最高傑作じゃないでしょうか。

「あの夏へ・あの日の川・帰る日」の3曲はメロディは
共通しているのですが千の心の変化を実に見事に表現しています。

こんなにも胸を締め付けるような、悲しいほど美しいメロディーの曲が
揃ってるなんて・・サントラ買わないわけがないじゃないか！
と映画見に行った後CD屋に直行した思い出があります・・＾＾；

どこかもの悲しかったり不気味だったりする曲が多いのは
千がずっと1人でどうなるかわからないという不安と戦ってるからなんですよね。
その心の不安やもろさが音楽を通して伝わってくるんです。

でも徐々にたくましくなっていって、
物語り終盤で流れる「ふたたび」はとても温かく力強い曲になっています。
でもこの曲も終わり方が切ないのですが、それはきっと
心の中の不安ではなく、むしろこの温かい時間がもうすぐ終わってしまう・・という
この世界との別れの暗示のようにとれます。

おそらく音楽制作は映画製作と同時進行でしょうから
映像より先にできた音楽もあると思います。
そう考えるとここまでのマッチングを予想できた久石さんは恐ろしすぎます。
音楽の神様が宿っているとしか思えません。

Review
音楽そのものもさることながら、演奏もとっても良いですね！
特に、戦闘の曲なんか、歯切れが良くて（音が団子になってる部分がないんですよ！）聴いていて気持ち良いのです！ゲームにそのまま採用されたのも、思わず頷ける、というものです。
街の曲も、のどかな雰囲気が存分に堪能できるし、言うことなしです！

Review
「千と千尋の神隠し」を観て、とてもこの曲が気に入ったのですぐにＣＤを買いました。
木村弓さんの歌声は、とても清らかです。

｢いつも何度でも」では、「はじまりの朝の静かな窓　ゼロになるからだ　充たされてゆけ」
という歌詞がいいです。

「いのちの名前」は、｢帰りつく場所　わたしの指に　消えない夏の日」に心ひかれました。
この曲のインストゥルメンタルは、大好きです。
小田和正さんの映画の主題歌（？）「あなたを見つめて」のインストゥルメンタルと同じくらい感動的です。

Review

すぎやまこういち作曲･指揮/ロンドンフィルハーモニー管弦楽団の
演奏による､エニックス製作のRPGゲームの金字塔
『ドラゴンクエスト』『ドラゴンクエスト2 悪霊の神々』の
サウンドを交響組曲としてCD1枚に集約した作品です｡
(※スーパーファミコン版独自の音楽もあり)

｢2.ラダトーム城｣の荘厳な調べ､
｢11.パストラール〜カタストロフ｣の緩急激しい鋭さ､
｢16.遥かなる旅路〜広野を行く〜果てしなき世界｣の広がる壮大さなど
単に楽譜をなぞるだけでなく､流れるように情感たっぷり､
繊細でありながら､時に大胆に変幻自在､圧倒的な
ロンドンフィルハーモニー管弦楽団のオーケストラ演奏技術の
素晴らしさはまさに絶品｡あまりの完成度の高さに驚くばかりです｡

CD(16bit)の16倍もの情報量を持つ20bit音源から
限りなく20bitに近い音源を作成したSBM(スーパー･ビット･マッピング)形式を
採用しており､高音の精細感から低音の重厚感までしっかりくっきり聞き取れる
高解像度の仕上がりになっています｡ピュアオーディオからマルチサラウンドなど
どの音響環境でも満足できることでしょう｡

様々な楽団や形態で交響組曲としてCDが発売されてきましたが､
これに勝る作品はまずないでしょう｡
しかも2400円を切るお求め安い低価格設定で言うこと無し｡
ドラクエファンだけでなくクラシックファンにもお薦めの一枚です｡

Review
あれ？サントラ第二段？等と思いきや中身は前回発売のアルバムに数曲追加したもの…
宇多田さんのＣＤも持っているけど、蒼いレジェンドやFALL in STAR等も含め１枚に入っているから。
こんな理由と、コレクション的意味から購入しました。
しかし、またしてもやってくれました。
同じでは無かったのです。
とにかく聴いてみてください。
圧倒的な情報量と臨場感。前作の劇場版サントラでもこんな事は無かったです。
是非とも良いオーディオシステムで可能な限りの大音量で視聴して下さい。
もちろんヘッドホンでも構いませんが、出来る限り高性能なものをご利用ください。
普通のＣＤは音量を上げれば音が大きくなります。（当然ですね）
このサントラは音量を上げる事で劇場の空気感が再現されます。
なお、電車内等でお聴きになる場合は周囲に迷惑がかからない程度の音量でお楽しみください。

尚、トラック37･38に関してはノーコメントという事で。（笑）

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谷山浩子には恩義があるのです。物凄く私的な話になりますが多感世代の中学生の頃から好きになり当時はよく青山円形劇場に101人コンサートを見に行っていました。そこで触れるうたにどれだけ癒され躍動感をもらったかはわかりません。それからもコンサートに足繁く通っていましたが、いつの間にかコンサートはご無沙汰していたところ久々に35周年コンサートに行った際このアルバムをかいました。やっぱりそこには谷山浩子がいました。いままでより時代に溶け込んでいる感じがしました。もちろん『まもるくん』などはいかにも谷山浩子でしたが(笑)『街』の流れを感じました。中でも良かったのは『終電座』『タイタニア恋をしよう』でした。ものすごい良い感じでした。相変わらず天才であると思うのと同時に谷山浩子のうたをよく聞いていた頃を思い出しました。

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今回、あのペルソナ3がドラマCD化ということで購入しました。
収録内容は学園祭直前の頃の話です。
ゲーム本編の流れそのままで自然に溶け込み、メンバー達の穏やかな日常生活を聴くことが出来るので、戦闘中や寮ではこんな風なんだな、と聴いていると思わず頬が緩んでしまいました。

もちろん、劇中のサウンドや、効果音なども健在です。
更にはゲームでは聴くことの出来なかったキャラ達のボイスも…!
なので、ファンにとって嬉しい一品ではないでしょうか?

また今回は、少し謎を残して終わっているので『vol.2』の発売が楽しみです。

個人的には主人公の「どうでもいい」が聞けたので満足でした!